大提琴～

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Ophelie Gaillard
歐菲莉．蓋拉德

歐菲莉．蓋拉德是巴黎國立高等音樂院三項首獎畢業的高材生，
也曾贏得1998年萊比錫國際大提琴大賽的銅牌，
2003年被法國古典音樂大獎選為「年度最佳新人器樂獨奏家」。
她小時候就聽過大提琴大師托特里耶講述巴哈這些經典名作舞曲裡面的「故事」，
而且深刻難忘，因此特別採用巴洛克大提琴拉奏，親自將美麗故事傳達給新世代愛樂者。
由於表現精彩，立即獲得法國數家主流音樂雜誌的最高評價。

Ophelie Gaillard 表演主要使用兩把琴，
一把是 1737 年威尼斯學派的製琴師弗朗切斯科‧葛弗瑞勒(Francesco Goffriller)
所製的 "Venetian Cello"，這把巴洛克時期製作的大提琴用來演奏巴洛克時期的作品，
下面的影片中使用的便是這把琴，這把珍貴的名琴是由銀行出借給 Ophelie Gaillard 使用的
Ophelie Gaillard 2006 年在日本銀座・王子音樂廳演奏巴哈的無伴奏大提琴組曲No.1
http://tw.youtube.com/watch?v=ZAo7A-IAbvo&fmt=18

另一把是 1862 年的巴黎伯納德戴爾(Bernardel)製的名琴，
用來演奏浪漫時期和現代的大提琴作品，尤其是法國作曲家的作品
Gabriele Faure - Elegie
http://tw.youtube.com/watch?v=HxD3TJZTtoM&fmt=18

比對兩個影片可以看出新琴和古琴的差異。
巴洛克琴配巴洛克作品，法國琴配法國作品，這樣才是原汁原味

Ophelie Gaillard 也成立了一個自己的樂團，叫做 Pulcinella Ensemble
Ophelie Gaillard & Pulcinella Ensemble 的作品大部分在法國的新銳發燒巴洛克唱片廠牌 Ambroisie 發行
Ambroisie 的錄音甚至比 alpha 還可怕
Bach: Suites a Violoncello Solo senza Basso


得很多雜誌好評的
Vivaldi: Complete Cello Sonatas


Vivaldi - Cello Sonata in F Major RV41 - Mov. 1-2/4
http://tw.youtube.com/watch?v=bGpPSVWtZ_0&fmt=18

Fauré: Works for Cello & Piano


2008 最新的專輯
Boccherini: Madrid


Boccherini - Cello Concerto in D Major G483 - Mov. 1/3
http://tw.youtube.com/watch?v=cXyaC5WouAg&fmt=18

youtube 的音質很爛，請想像原本比 alpha 更好的錄音是什麼樣子 ^^;

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換一個義大利的大提琴家

Gaetano Nasillo

在米蘭威爾第音樂院和 克雷莫納的 Walter Stauffer 學院學習大提琴，
並且師從 Pandolfo 學習古大提琴(腿上提琴，viola da gamba)，
經常和著名古樂團一起演出，例如 René Jacobs 的 Concerto Vocale，
前面提到的 Jordi Savall 的 Le Concert des Nations 等等。
在義大利被視為是古樂演奏的專家，獲得很高的評價，
目前任教於米蘭的國際音樂學院，教授巴洛克大提琴的課程。

Gaetano Nasillo 早期在 Harmonia mundi 和 Symphonia 錄音，
Symphonia 的錄音非常棒，後來則到 alpha 錄了兩張，
2005 年以後則轉往法國的古典小廠 Zig Zag Territoires。
嗯，又是法國，反正現在說到發燒的錄音，一定少不了法國
去年也參與了西班牙古樂廠牌 Glossa 的錄音。
嗯，西班牙，反正發燒錄音一定少不了這兩國

Gaetano Nasillo 在 Zig Zag Territoires 的錄音
Concerti Napoletani per Violoncello


這張是和在這個討論串裡面提到的 Chiara Banchini 教授和她成立的 Ensemble 415 合奏團合作
Fiorenza: Concerto for cello in F major
http://tw.youtube.com/watch?v=9ZoPzU3ptXI&fmt=18

錄音不是蓋的吧

Lanzetti: Sonates pour violoncelle Op. 1


2007 年的新專輯
Salvatore Lanzetti - Sonata in E Minor
http://tw.youtube.com/watch?v=VP5ZqAKcvpE&fmt=18

和 alpha 的錄音比較，alpha 會錄得比較富麗堂皇，ZZT 則比較強調鮮明的音像和充沛的活力。

Gaetano Nasillo 在 alpha 也有兩張錄音，不過不是獨奏
Carbonelli: Sonates pour violon & basse continue


youtube 上竟然也有 sample，不過只有兩位數的人看過，看來古樂真的很冷
http://tw.youtube.com/watch?v=lJd-M6bNxS8&fmt=18

兩個比對差異應該就很明顯，不過兩者都是好錄音啦。

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不知道義大利的低音大提琴手可不可算在大提琴裡面

佩特拉瑪哥妮＆盧費修斯賓尼提 / 赤裸樂章
Petra Magoni & Ferruccio Spinetti / Musica Nuda

聆聽女歌手Petra Magoni演唱，是一種令人震撼的奇妙體驗。她有著宛如天使般純真無邪的嗓音，卻又不時透露著一股桀傲不遜的性感魔力。抒情時甜蜜纖嫩，楚楚可憐；強悍時又能瞬間爆發出憾動人心的強大能量。令人難以相信她的演唱啟蒙，其實源自於正統音樂學院中的宗教歌曲訓練。搭檔樂手Ferruccio Spinetti原本在一個義大利傳統樂團中擔任低音大提琴手，兩人彷彿天生注定般，氣質靈感一拍即合。2004年合作推出「Musica Nuda」專輯，立刻榮獲義大利權威獨立音樂論壇PIMI大獎肯定。15首選曲從十七世紀詠歎調、披頭四流行金曲到義大利傳統小調無所不包。真正目的，則是要超越樂派藩籬與刻板詮釋，以最真誠而不修飾的語彙，直探音樂核心原貌。錄音則全程以近距離收音，以重現最直接真實的人聲與樂器質感。

我第一次聽到這張被嚇一跳，因為從來沒有聽過這種錄音，
我跟朋友說聽起來好像是在浴室裡面錄的
因為錄音很特別，實在很難說錄得好還是錄得不好，
不過女主唱的聲音和牛筋都非常的"凶猛"，所以留下了很深刻的印象。
結果沒有想到多年後，這張突然被音響論壇推薦，變成發燒片，
今年第十八屆的音響展 TAA 贈送的測試片竟然還收錄這一張，
而且選曲果然是選披頭四的 "Eleanor Rigby"，
不過我到現在還是不知道這張的錄音到底好不好

音響展上這張的專輯解說
6. Eleanor Rigby
選自「Musica Nuda」 BHM 1026-2
女歌手搭配低音提琴演唱並不多見，從前Sheila Jordan令人讚嘆，這張由Petro Magoni與貝斯手Ferruccio Spinetti的合作專輯「赤裸樂章」令人驚艷，十五首選曲涵蓋十七世紀詠嘆調到披頭四流行金曲。近距拾音，鉅細靡遺，您可以聽到Petra時如天使、幻化魔女的歌唱表情，也應感受Ferruccio亦步亦趨的無懈契合。這首「Eleanor Rigby」即可印証直接穿透、高揚低迴的無染人聲，也應聽出擦划撥彈的貝斯弓弦如真的質感與火花。

專輯錄音的版本，聲音真的很特別
Petra Magoni & Ferruccio Spinetti - Eleanor Rigby
http://tw.youtube.com/watch?v=yB8yvMoESUA&fmt=18

現場錄音的版本，聽起來就正常很多
Petra Magoni & Ferruccio Spinetti - Eleanor Rigby
http://tw.youtube.com/watch?v=ehVZM3eFGxM&fmt=18

其實音響展要送的話，我覺得應該選這一首 "Guarda Che Luna"，
我會對這張印象這麼深刻，就是因為這一首
from Live in Paris DVD "Guarda Che Luna"
http://tw.youtube.com/watch?v=n1WxKRmDqtM&fmt=18

跟原曲差很多，聽完你就明白為什麼會印象深刻了
看現場會覺得 Petra Magoni 與其說在唱歌，倒不如說是舞台劇的演員，
表情實在太生動了

兩人其實相當可愛和搞笑
from Live in Paris DVD "I Will Survive"
http://tw.youtube.com/watch?v=4Zet3eLu-ms&fmt=18

from Live in Paris "Non ho l'età"
http://tw.youtube.com/watch?v=Kzwjxs_t_NM&fmt=18


他們今年六月發的新專輯 55/21，一樣把我嚇到
罪魁禍首就是這一首 "Bocca Di Rosa"
http://tw.youtube.com/watch?v=7K5aa6Y-Hjk&fmt=18


這串主角好像是大提琴
那個牛筋真的很粗一條，系統暴力一點，會有被筋肉催打到想吐的感覺...

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爵士、新世紀
電子八弦大提琴 David Darling

ECM 的鋼琴詩人 Ketil Bjørnstad 組成的 Sea Quartet 當中的大提琴手。

David Darling 多次來台演出，曾在敦南誠品現場演奏過巴哈大無，
2004 年的時候出了一張在台灣錄音的專輯
大衛達伶與霧鹿布農族 - 祝福你

西元2000年9月，國際知名的大提琴演奏家兼作曲家大衛•達伶(David Darling)特地遠從美國來到位於台東南橫公路東段、海拔800公尺的霧鹿，ㄧ個至今仍保有傳統的布農族聚落，展開一次西方現代作曲與台灣原住民音樂的體驗與交流。這位受國際級大導演文•溫德斯(Wim Wenders)與尚－盧•高達(Jean-Luc Godard)所鍾愛用的演奏家，驚艷於布農歌謠細緻複雜、渾然天成的音樂結構，堅實洪亮、如天籟般的布農兒童歌聲，迥異於西方音樂傳統將歌曲記在五線譜上演奏的形式，抱著到「東方取經」的學習精神，奠定了錄製這張專輯的原始契機。大衛•達伶以感性而虔誠的大提琴樂音，將深藏在布農傳統音樂中內斂深沉的靈性之美提煉出來，並藉由這次的跨國合作，題獻給台灣這片美麗的土地與所有生根台灣的人們，衷心期許這些美好的音樂不會失傳，傳到世界上的每個角落。藉由這張專輯聽眾能感受歌中對大自然的歌詠，儀式性地發乎內心虔誠的祈禱，童聲合唱純真動人的生命力 !

< 布音團及霧鹿國小合唱團 >
布農音樂團組成成員皆為台東霧鹿部落中的長老們組成，目前約有二三十人左右，由余錦虎先生擔任團長。他們十年多前就曾登上國家音樂廳演出，目前則於平日閒暇時不定期的聚集與練唱，或應邀外出演唱。霧鹿國小合唱團成員為全校學生，人數約四十人，在胡金娘老師的努力及傳承布農音樂文化下，獲得良好的成果。

David Darling 也在新世紀音樂的發燒廠 Heart of Space 發專輯 Cello Blue
樂音網站上這張的介紹
http://musicalsound.com.tw/cd/newage/hs-11406-2.htm

當然最重要的是他在 ECM 發的 Cello Solo，尤其是頭兩張
大衛達伶 / 十月日誌
David Darling / Journal October

http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020095172

David Darling / Cycles

http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020076677


凱特爾畢卓斯坦與大衛達林 / 碑文
Ketil Bjørnstad + David Darling / Epigraphs


　　挪威鋼琴家Ketil Bjornstad和美國大提琴家David Darling再一次合作，延續自’96“The River”的全球好評，把音樂造詣推向另一個高峰。Bjornstad和Darling兩人以各自的堅實背景和自’94年《The Sea》以來的長久默契，表現出的結果幾乎讓人無法察覺作曲與即興之間的微妙界線。

　　本張專輯取名Epigraph“碑文”，乃是因為 Bjornstad和Darling二人此次共同的概念就是取法先賢，有許多曲子直接改編自15～17世紀作曲家的作品，如Willian Byrd、Drlando Gibbons、Gregor Aichinger，此外二人自己創作的靈感亦是得自古曲。因為他們認為古曲相當純粹，其結構在數學上幾乎完美，令現代音樂家反省在放情即興的同時，如何在情感的收與放之間達到完美的平衡。


youtube 上剛好不久之前有人放這張的 sample
Upland & Wakening
http://tw.youtube.com/watch?v=7-TMDeXdKbQ&fmt=18

Gothic & The Lake
http://tw.youtube.com/watch?v=epQM0ZMCHts&fmt=18

[james-chu]

之前TMNEXT兄所提及的TDK出的傅尼葉1972年東京現場版的我今天剛拿到，音質確實不錯，這系列都用24BIT96KHZ處理，分成兩張在結尾時都有訪問傅老本人，可惜我聽不懂和日本盤非利浦的錄音室版各有千秋也難怪各有人推，其實有興趣的人我還滿推的，我還多訂一張謝霖TDK出的1976年東京現場一張專輯雙CD賣單張價，其中演奏了巴哈兩首無伴奏和兩首小提琴和大鍵琴的奏鳴曲(但是改以鋼琴代替，剛好我沒多愛大鍵琴)，但是沒他在菲利浦的錄音那麼溫潤，但還是滿好聽的，佳佳這三張從日本訂來四套我和網友已各帶一份走，剩下的有興趣的人自已衝吧…

[TMNEXT]

羅斯托波維奇 談 巴赫的無伴奏大提琴組曲，Suite No. 1 'Lightness'
可以看羅斯托波維奇對於 prelude 的結構和詮釋的見解，
例如他提到為什麼他認為強調 prelude 的旋律，是一件很愚蠢的事
記得打開字幕
Rostropovich: Bach - Cello Suites 'Lightness' (Suite No. 1)
640x360
http://www.youtube.com/watch?v=s2OX_Sr6qC4&fmt=35
影片年代久遠，應該不需要用 HD 規格來播放
1280x720
http://www.youtube.com/watch?v=s2OX_Sr6qC4&fmt=22

通常我們聽音樂，只是在聽感覺，不過閱讀演奏家的傳記或者訪談，
可以幫助我們理解為什麼他要這樣詮釋，從而發現不同的聆聽面向，
這樣每次聆聽的時候也配合思考和分析，可以獲得感覺式以外的欣賞樂趣

[小益]

玫瑰三願
連太座也愛上音響了－美不勝收的玫瑰三願 - U-Audio

[TMNEXT]

Pierre Fournier - Beethoven - 12 Variations on a Theme by Händel, WoO45 (2/2) (Pseudo Stereo)
http://www.youtube.com/watch?v=Tp07AcJuu54&fmt=35

Pierre Fournier - Beethoven - 12 Variations on a Theme by Händel, WoO45 (1/2) (Pseudo Stereo)
http://www.youtube.com/watch?v=L7WKCyKTv08&fmt=35

原本是單聲道的歷史錄音，轉成虛擬的立體聲，希望聽起來不會太噁心
我反覆比較過很多次，希望盡可能保存原本的音質音色，又不會改變到細節和詮釋。
有些假立體聲實在是太噁心了，聽了會頭暈，而且破壞原演奏的樣貌非常厲害，就一點意義也沒有了。

[86682868]

台灣剛進的Hanssler 德國古大提琴世界首次錄音 毒啊~

試聽 http://a86682868.sg1001.myweb.hinet.net/15.mp3

[ETK]

最近買了一張 Aage Kvalbein & Iver Kleive / Til Trost

這是繼「喜樂的寧靜」後，艾吉瓦班和愛爾克萊衛以大提琴/鋼琴二重奏所帶來的第二張療癒音樂。

不過因為自己太樂天了 , 沒有內傷可療 , 整張 CD 呈現的寧靜有點過於孤單的感覺.
類似這種大提琴 + 鋼琴的 作品好像都有這樣子的傾向...
像是上次版上鼓吹的潘怡慈的舒伯特 / 冬之旅(世界首張大提琴版) 也是這樣.


自己倒是喜歡熱鬧一點的 Cello Concert.

像是 Jacqueline du Pré 的　海頓 Cello Concerto No1

http://www.youtube.com/watch?v=8I0mxuMyzfg

還有 TMNEXT 曾推薦過的
Sol Gabetta Plays Tchaikovsky, Saint-Saëns, and Ginastera


Youtube 上找不到這張, 不過有韓國的 Soo Bae 演奏的版本.
http://www.youtube.com/watch?v=1d0okmsJuMY

像這樣的 cello concert 真的是很棒啊 ~ 不會太氣勢磅礡蓋住大提琴的甜美, 也不會太孤單

[AK189]

還有 Robert Wolf & Fany Kammerlander 的 FARO ,



這個網頁有試聽
http://www.joyaudio.com.tw/twe/product_info.php?products_id=1572

★「Faro」這張專輯，是超級高水準的吉他與大提琴二重奏錄音，它代表室內樂錄音發燒典範的嶄新里程碑！

★音響論壇 206 期 劉漢盛 推薦 「總編私房 CD」

★音響論壇劉漢盛：「假若您是懂得品味音樂的人，就會覺得他們二位的演奏好像空靈的國畫，色彩筆觸不複雜，但味道雋永，值得細細品味。」

這片超級棒的 !!! 大力推薦

我昨天去買了！
到現在大概聽了七八次

有時候覺得好聽，有時候覺得不好聽。

很有趣的專輯。要看心情聽。我覺得在心情比較放鬆的時候，會感覺很好聽。

我也有這種感覺，其實它本身演奏挺好聽的，心情好壞聽起來感覺就不壹樣